Ein kurzer Blick durch den Instagram-Account von Maskenbildner Frankie Boyd vermittelt seine Liebe zu Drama, Vollgas-Glamour und grenzenloser Farbigkeit. Als Kind, das in den 80er Jahren in Atlanta, Georgia aufwuchs, ließ er sich von Frauen wie Madonna, Wonder Woman und seiner südländischen Großmutter inspirieren, die das Haus nie ohne Make-up verließ. “Meine Großmutter war eine der ersten Menschen, die ich sah, die ein Schönheitsritual hatten. Sie setzte sich jeden Morgen auf ihre Eitelkeit und setzte ihr Rouge auf “, sagt er. “Ich erinnere mich, dass ich mich in ihr Zimmer geschlichen habe, um zu sehen, was sie macht und benutzt.” Natürlich war “schockierend heller” roter Lippenstift beteiligt – das war die Achtzigerjahre. “Alles war sehr hoch”, sagt er und erinnert sich an die “In-your-face” -Handheldinnen seiner Kindheit. “Was das Make-up betrifft, gibt es nicht viel, was ich in dieser Zeit zurücklassen würde. Es gab etwas sehr freies über Make-up. Es musste keinen Sinn ergeben – es war einfach nur glamourös und lustig. “

Aus dem Make-up, das er für den roten Teppich geschaffen hat (wie Scarlett Johanssons Blick auf den Avengers: Unendlichkeitskrieg premiere) zu High-Fashion-Editorials, hat er die Schönheitslektionen, die er im Zeitalter des Exzesses gelernt hat, nicht vergessen. Dennoch glaubt er, dass der “nächste offensichtliche Schritt nach der Flutwelle von Instagram Make-up” ein “minimaler Ansatz” ist, der “individualistische Schönheits-Looks” und “natürliche Haut” fördert. Hier teilt er seine bestgehüteten Beauty-Geheimnisse und erklärt, wie ein Junge aus den Burbs mit einer Kombination aus altmodischen Manieren, ernsthaften Fähigkeiten und ein bisschen südländischem Charme an die Spitze der Industrie aufstieg.

Boyd mit seiner großen Schwester Helen

Lektion 1: Die Straße nach oben enthält Drehungen und Wendungen.

Es gibt keinen richtigen Weg, um eine erfolgreiche Karriere zu machen. “Ich bin aus der traditionellen High School geflohen, weil es so eine unangenehme Erfahrung war”, sagte Boyd. Er fuhr fort, von einem Nachtprogramm zu beenden, das eine “verständnisvollere” und “erwachsenere” Umgebung für Studenten bot, die marschierten, um ihr eigenes Schlagzeug zu schlagen. Anstatt ins College zu gehen, trat er in die Fußstapfen seiner älteren Schwester und nahm eine Position in einem Mikrobiologielabor ein, um “die Leere zu füllen”. In der Zwischenzeit erforschte er die Szene in Atlanta, einer Stadt, die er als “Schmelztiegel der Süden für die Vielfalt. “Es war während des Ankleidens in der Luft, dass ein Freund und sein Maskenbildner James Grow vorschlug, dass er sich ihm am MAC anschließen würde Counter – eine Marke, die 1998 der Inbegriff von Glamour war. “Ich begann als Kassierer und [James] sagte zu mir:” Du musst nicht Make-up machen oder sogar verstehen, du wirst nur Leute anrufen. “Aber es waren die Kunden, die Boyd ermutigten, sich aus seiner Komfortzone und aus dem Register herauszuwagen. “Es war ihnen egal, ob ich Erfahrung hatte oder nicht, sie wollten nur jemanden, der sie schminkte”, erklärte er. Auf die Frage, ob seine Nächte, in denen er sich mit Drag anziehen müsse, ihm ein Bein hochhielten, wenn es darum ging, andere Gesichter zu malen, antwortete Boyd: “Ich würde gerne Ja sagen, aber ich glaube nicht, dass ich damals sehr gut war. Ich war ein work in progress! Make-up für verschiedene Arten von Menschen ist eine Fähigkeit, die lange braucht, um zu lernen. Ich bin nicht aufs College gegangen, aber es gibt eine große Menge an Bildung, die in etwas geht, das vielleicht nicht so schwierig scheint. “

Lektion # 2: Erfahrung wie ein Schwamm.

“Fragen stellen, sich mit meinen Kollegen wohlfühlen und mit aufgeschlossenen Kunden arbeiten” – so manifestierte sich Boyd in seiner brillanten Make-up-Karriere. “Ich habe mit wirklich tollen Leuten zusammengearbeitet, die nicht das Gefühl hatten, irgendetwas verstecken zu müssen. Jeder teilte Informationen. Jeder versuchte sich gegenseitig zu übertreffen, wie künstlerisch sie sein konnten, aber es war sehr angenehm “, sagte er über seine Erfahrungen im M.A.C. Zähler. “Es war der beste Weg zu lernen, weil du Make-up von der jüngsten zur ältesten Haut gemacht hast, von der dunkelsten bis zur hellsten Haut – du umarmst dich alles.”

Nach fünf Jahren, in denen er seine Fähigkeiten in Atlanta verbessern konnte, wechselte der Pro zum Big Apple mit M.A.C. Neben der Ausbildung neuer Mitarbeiter bekam Boyd während der New Yorker Fashion Week einen ersten Eindruck von Backstage, wo er mit Make-up-Legenden wie Diane Kendal, Val Garland, Pat McGrath, Aaron de Mey und Charlotte Tilbury interagierte. Die Zusammenarbeit mit Schönheitsikonen hat ihn dazu gebracht, einen Vertrauensvorschuss zu wagen und sich von dem Sicherheitsnetz zu verabschieden, das seine jahrzehntelange Arbeit bei M.A.C. “Im Leben geht es nicht um Reue. Ich bin keine impulsive Person, aber ich habe auch keine Angst, mich selbst und beruflich herauszufordern oder Dinge außerhalb meiner Komfortzone zu tun. Nur so kannst du wachsen “, sagte Boyd. Er hat seinen Weg nach Mailand und Paris gemacht, und der Rest ist, wie sie sagen, Geschichte. “Wenn Sie es richtig machen, arbeiten Sie sich hoch. Du lebst eine Mode-Fantasie “, sagte er über den oft undankbaren Job. “Man kann jedes Element erleben und die einzigartige Finesse eines Maskenbildners verstehen. Es war eine sehr inspirierende Zeit in meinem Leben, all diese Menschen hinter den Kulissen zu beobachten, in ihre Make-up-Kits zu schauen und Zeit mit fantastischen Künstlern zu verbringen. “

Boyd (rechts) mit seinem Maskenbildner James Grow (links)

Lektion 3: Gewöhnliche Höflichkeit geht weit.

Als echter “südlicher Gentleman” aufgewachsen, glaubt Boyd, dass seine Erziehung der Schlüssel zu seinem Erfolg in einem notorisch halsabschneiderischen Geschäft war. “Es gibt eine Menge Regeln für das Spiel, aber solange man Anstand versteht und sich professionell verhält, ist alles in Ordnung”, sagte er. “Sag nichts zu nichts. Alles tun. Sei höflich. Passt auf. Sei in dem Moment beschäftigt. Nimm alles rein. Sei nett. Smile! “Obwohl es ziemlich simpel klingt, bemerkte der Profi:” Diese altmodischen Werte, die viele Menschen verloren haben, sind das, was einen wirklich auszeichnet, wenn man in der Mode arbeitet. “

Lektion 4: Freundlichkeit zählt – vor allem, wenn Sie der Chef sind.

Bevor Boyd eine große Chance hatte und die Gesichter von Supermodels wie Joan Smalls und Adriana Lima malte, assistierte er dem Maskenbildner Aaron de Mey für etwas mehr als vier Jahre. Während er mit Profis arbeitete, die ebenso schwierig und gemein wie talentiert sind, sagte er, dass De Meys “gebende und großzügige” Art ihn zu einem großen Anführer machte – eine Qualität, die Boyd nachahmt, jetzt wo er der Boss ist. “[Aaron] behandelte mich immer mit Respekt. Er hat mich immer als Freund vorgestellt “, sagte Boyd. “Er würde niemals sagen:” Das ist meine Assistentin. “Das habe ich von ihm gelernt. Er behandelt seine Assistenten als seine Gleichgestellten. “