Isabella Boylston采访 – 美国芭蕾舞剧院舞者生活中的一天

很难想象比芭蕾更难的体力劳动。 （问任何一个被迫上课的职业足球运动员 – 就​​像他们有时候一样，为了提高场上的敏捷性 – 你会听到比在更衣室里想象的更多的呜呜声和呻吟声。）也许这就是为什么它的原因这么有吸引力的艺术，可以看到很多从未尝试过这么做过的人 – 你知道如果没有特殊的纪律，忍耐，训练和违反物理的信仰，就没有办法实现这样的优雅。

这就是让伊莎贝拉·博尔斯顿如此特别的原因。 28岁时，她是世界着名的美国芭蕾舞剧院最年轻的主要舞蹈演员，去年晋升为该公司的最高级别。从本质上讲，她是完美的芭蕾舞女演员 – 一个强壮，轻盈的身体，由精美的拱形脚指关节;能够超越具有挑战性的技术，以感受和项目真正的快乐。

Boylston的崛起是昙花一现，并不是说你从跟她说话就知道了。爱达荷州本地人有一种温暖和谦逊，与她的技能完全不同。她在创纪录的时间内获得了成为女歌手的权利。她面前肯定有很多。但对于Boylston来说，重点是她的工作。

“你的思想在你的身体里，”她最近告诉我关于手工艺 – 一天又一天的plié，tendu，dégagé日复一日的阴谋。 “这就是我喜欢每天上课的仪式。这几乎就像是冥想。”

Boylston和她的同事们每天早上都会花钱，包括周末和假期，在工作室里热身，通过限制推动练习，与当晚在舞台上表演的任何事情无关。

“有很多挑战，比如努力工作，”Boylston说。作为观察者，很容易错过这样一个事实，即舞者在任何特定的时刻做十二个违反直觉的事情来创造你看到的东西 – 保持胃部抬起，尾骨塞在下面，腿部向外翻（从臀部，而不是膝盖），双臂支撑（靠背，而不是肩膀），颈部放松，表达愉快…而这仅仅是为了站在第一位置。即使是这些重复行为中最小的一个也会随着时间的推移而受伤。

这使得物理治疗变得如此不变，以至于公司内部设有专门的部门。绘制出伤害的想法。 “我患有髌腱炎和踝关节肿胀，多年来我的右膝 – 慢性腱炎出现问题，”Boylston说。 “我的膝盖似乎是我的弱点。当我工作时我需要考虑的事情：均匀工作，聪明地工作。我需要花费数年的时间来学习我的身体。”

ABT每年约有115场演出，而芭蕾舞团经常相互重叠 –吉赛尔 与…交替晚上 奥赛罗, 灰姑娘 交织在一起 主题和变奏曲. 这意味着排练时间表本身就是一个复杂的编舞; Boylston可以在一天内排练多达三种不同的芭蕾舞剧，都具有鲜明的个性和风格。

从她作为独奏家的地位转变为她作为校长的地位意味着Boylston更多地扮演更多的主角 – 仅在今年她就跳起了职业定义部分的三连冠：Giselle，Odette / Odile in 天鹅湖, 和奥罗拉在 睡美人. “纳塔利娅马卡罗娃” – 传奇的俄罗斯舞者 – “说这些是制作芭蕾舞女演员的三个角色，”Boylston在排练之间告诉我。 “所以我想我今年成了芭蕾舞演员！”

用它， 睡美人 在专业舞蹈界带来了一些特别珍贵的东西：在世界首演制作中发挥作用的机会。 ABT艺术家驻地Alexei Ratmansky，一位着名的舞蹈指导，想要重新构想芭蕾舞 – 但是它的原始形式。 “阿列克谢从原版中挖掘出原始笔记 睡美人， 在哈佛图书馆，照片和文物，“Boylston说。”他和他的妻子学会了如何阅读舞蹈符号，这就像音乐符号，但不同，所以我们按照它首先编排的风格来做“。

芭蕾舞剧进行了一次19世纪90年代的大修，这意味着没有任何特技表演到这里，没有华丽的pointe工作。最后，它更多地是关于个性而不是华丽。

正如芭蕾经常出现的那样，简化步骤会使工作变得更加困难 – 一切都必须更清洁，更精确。而这正是Boylston的明星闪耀最耀眼的地方。这可能是世界上最困难的芭蕾舞剧之一 – 从开始到结束将近三个小时，有多个双人舞和众所周知的神经兮兮的Rose Adagio，其中Aurora必须在她的足尖鞋的两平方英寸的脚趾上保持平衡一次几分钟 – 但她似乎无所畏惧。

“在上台之前，我曾经非常，非常非常紧张，”Boylston说。 “当我第一次做的时候 天鹅湖, 这总是我梦寐以求的角色，我的经验很少，哦，天哪，我很紧张。我在演出前哭了 – 我试图让化妆继续留下来。“

“但是我所做的表演越多，我就越不紧张。现在它更像是……超焦点。”演出前的安静是仪式性的，就像上午的课程一样 – 你自己，经历着为大事做准备的动作。

当她进入时，Boylston开始了。从她的翅膀出来，她16岁的奥罗拉，甜蜜而害羞，她的生日派对感觉很漂亮。也许这是Boylston自己的青春，让她如青少年般迷人和可信，但她是一股清新的空气 – 一个19世纪90年代世界的现代女孩。

跟随 Marie Claire在Instagram上 从Boylston的生活幕后拍摄更多照片。