Ich würde vermuten, dass fast jeder Mensch auf diesem Planeten dieses Phänomen kennt Hamilton. Sie haben wahrscheinlich den Soundtrack gehört, der auf einem historischen Höhepunkt der Billboard-Charts debütierte, und Sie haben definitiv von Lin-Manuel Miranda gehört, dem Musical-Theater-Visionär, der sich plötzlich einen Namen gemacht hat. Aber Karten schnappen, um es live zu sehen? Viel Glück.
Das ist wo 36 Fragen kommt herein, ein neuer musikalischer Podcast von den Machern der kultigen Mystery-Serie 2015 Limetown, Zack Akers und Skip Bronkie. Darsteller Jonathan Groff (von Freude und Gefroren Berühmtheit und Breakout-Talent Jessie Shelton, es ist eine Premiere ihrer Art: eine Broadway-Kaliber-Produktion speziell für das Podcast-Medium. Das heißt natürlich, es ist kostenlos.
Die Show dreht sich um ein junges Paar, dessen Ehe am Boden liegt – Judith (gespielt von Shelton) hat ihren Ehemann Jase (Groff) über ihre Identität belogen und möchte “die 36 Fragen, die zur Liebe führen” nutzen, um das zu retten Beziehung. Es ist charmant, bewegend und frisch – und die Musik ist unglaublich (denke Einmal für 2023).
“Es ist wirklich aufregend, etwas mit Leuten zu teilen, die sie nicht brauchen gehen “, sagt Mitautorin / Regisseurin / Komponistin Ellen Winter, die mit Chris Littler, der anderen Hälfte der kreativen Gleichung, die Show im Laufe von anderthalb Jahren entwickelt hat Seriell‘s Kate Bilinski, es hat all das Suchtpotential der Podcasts, von denen du besessen bist, plus all die Faszination der Musicals, die du liebst.
Hier werfen die Frauen der Show einen Blick hinter die Kulissen.
Über die Wichtigkeit, eine Geschichte zu erzählen, in der eine Frau die Agentur hat
Ellen Winter: Ich persönlich und jeder im Team identifiziert sich als Feministin. Da es in der Serie um eine heterosexuelle Beziehung geht, wollten wir nicht in stereotypische Geschlechter-Normen verfallen. Das war ein großer Teil davon, wie sich die Erzählung veränderte und veränderte, als wir sie entwickelten – Judith mehr und mehr Handlungsfähigkeit zu geben. Je mehr Entscheidungen wir Judith an der Spitze überlassen, wo sie am Steuer saß, desto besser fühlte sich die Geschichte an und desto mehr Sinn machte sie.
Über die Zusammenarbeit mit Jonathan Groff
Jessie Shelton: Ich war eingeschüchtert, aber es war nicht lähmend, weil ich mich sehr unterstützt fühlte. In einer Zwei-Personen-Show gegen so jemanden zu arbeiten … aber es war so einfach mit ihm zu arbeiten. Es gab diesen Strom des Trostes, die Art und Weise, wie wir uns gegenseitig abprallten.
EW: Er ist nur ein Wesen aus reinem Licht. Ausflippen ist definitiv ein Begriff, den man verwenden könnte, um zu beschreiben, wie ich mich gefühlt habe, als wir ihn geworfen haben-Frühlingserwachen [was Groff am Broadway spielte und für den er eine Tony-Nominierung erhielt] ist mein Lieblingsmusical; Ich habe es in der Schule gemacht. Er ist so ein Profi und so ein Champion – am Tag bevor wir ins Studio gingen, um mit der Aufnahme zu beginnen, hatte ich ein neues Lied geschrieben und hatte keine Noten dafür, und Jonathan und ich waren am Klavier und ich bin In seine Augen starrend ging er: “Das ist diese Linie, wiederhole nach mir.” Wir sangen einfach die Zeile immer und immer und immer wieder, bis wir es verstanden, und er meinte: “Ich bin dabei. Du hast keine Noten? Erstaunlich, lass es uns zusammen lernen.”
Wenn du eine Liebesgeschichte machst, ohne im selben Raum wie dein Co-Star zu sein
JS: Es ist witzig, denn während der meisten Aufnahmen im Studio waren wir buchstäblich nur in der Lage, die Gesichter der anderen zu sehen.
Kate Bilinski: Er [Groff] war größtenteils in einer isolierten Box, damit wir saubere Takes bekommen konnten. Leider für sie schafft es die Art von Situation, wo sie im Wesentlichen in verschiedenen Räumen sind. Sie müssen so tun, als wären sie direkt nebeneinander, was ein Kunststück ist.
Ein Musical für das Podcast-Medium zu machen
JS: Dies ist der erste Podcast, den ich gemacht habe – ich habe einige Voiceovers gemacht, aber niemals so etwas. Und vor allem als Bühnenmensch ist die Intimität sehr interessant. Zum einen ist es direkt in deinem Ohr, aber auch für mich war es neu. Ich bin so daran gewöhnt, ein bestimmtes Dezibel-Niveau zu erreichen, wenn du live auf der Bühne bist und versuchst zu projizieren, aber Ellen würde sagen: “Mach es kleiner – bring es wirklich, sehr nahe.” Die Dinge, die man mit einem Mikrofon direkt am Mikrofon machen kann, sind wirklich erstaunlich. Und die emotionale Reise der Dinge … es ist wie ein ganz anderes Arsenal, mit dem ich als Schauspieler arbeiten kann. Es war eine wirklich aufregende Reise.
EW: Podcasts, die ich gefunden habe, sind irgendwie wie eine Meditation, oder? Es ist ein Moment für Sie, eine Geschichte zu hören, selbst wenn Sie etwas tun, können Sie wählen, aktiv zuzuhören, oder Sie können weiterhin Ihren Tag verbringen und diese Geschichte in Ihrem Kopf haben. Ich denke, wenn dieses Musical die Leute aufhalten kann – wenn sie es hören, während sie etwas tun und sie aufhören – dann ist das ein Zeichen dafür, dass es erfolgreich ist. Wir hoffen auch, dass diese Form des Geschichtenerzählens andere Künstler befreit; Wir haben bei dieser Produktion Bälle an die Wand geworfen, aber mit Podcasts braucht man wirklich nur 150 Dollar für das Mikrofon, 250 Dollar für die Software, und man kann den Boden rennen.
Auf queer Repräsentation in 2023
EW: Es machte nur Sinn für uns, dass Jase [Groffs Charakter] zwei Mütter haben würde. Wir wollten einen Weg finden, queere Aspekte des Lebens zu normalisieren, ohne darauf aufmerksam zu machen. Es wird erwähnt, aber es ist nicht nach Hause gehämmert. Und vielleicht gibt es jemanden da draußen, der aus irgendeinem Grund nicht auf die Idee kommt, dass zwei Mütter Ko-Eltern sind, die es hören und sich auf diese Leute beziehen und ihre Meinung etwas ändern können.
JS: Öffne einige Türen. Ich war vor einem Jahr mit einer Frau verheiratet – ich komme aus einem ziemlich traditionellen Haus im Mittleren Westen und meine Eltern sind sehr offen, aber das ist nicht das Gleiche, als wenn man mit queeren Leuten zusammenlebt. Es gibt so viele Geschichten, die nicht erzählt werden. Ich habe eine Freundin, eine farbige Frau, die in einer Broadway-Show mitspielt, und Leute sind zu ihr gekommen und haben gesagt: “Danke, ich hätte nie gedacht, dass jemand wie ich das tun könnte.”
Dort, wo wir als nächstes “36 Fragen” sehen könnten
EW: Ich denke, am Ende des Tages ist es eine Geschichte, die wir alle wirklich lieben, und zu sehen, wie sie in anderen Iterationen – auf der Bühne oder im Film – leben könnte, wäre eine Reise an und für sich. Da es für das Podcast-Medium so spezifisch ist, müsste es viele Umschreibungen geben, aber das heißt nicht, dass es nicht möglich ist oder nicht, dass wir uns freuen. Wir würden gerne sehen, wie es anders leben könnte. Chris [Littler, ihr Co-Creator] und ich sind immer wie: “Oh, eine Herausforderung? Lass es uns nehmen!”
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ies nicht, die Chemie zwischen den Schauspielern zu beeinträchtigen. Die Art und Weise, wie sie miteinander interagieren, ist so authentisch und emotional, dass man vergisst, dass sie nicht wirklich im selben Raum sind. Es ist ein Beweis für ihre Fähigkeiten als Schauspieler und für die Qualität der Produktion insgesamt. Ich freue mich darauf, mehr von dieser einzigartigen und faszinierenden Show zu hören und zu sehen, wie die Geschichte von Judith und Jase sich entwickelt.